Renacimiento (1400 - 1500)

Renacimiento: definición vaga de la palabra. Renacer puede significar algo que resurge, que se renueva en cualquier momento (lo que lo haría limitado e inconcreto), mientras que también consituye la renovación del período que da inicio a la época moderna, característica que lo vuelve algo concreto e ilimitado.

- renacimiento (con minúscula) = innovaciones particulares que no definen a la época.
- Renacimiento (mayúscula) = período en sí mismo que define a un cambio a nivel intelectual, emocional y espiritual de la época.
- El Renacimiento constituyó una autodefinición, donde la gente de la época se sintió identificada la cultura antigua y clásica:

Idea de renacer ligada al espíritu italiano de la grandeza de Roma.

Se considera a la Edad Media como un intervalo (de ahí su nombre) entre los grandes períodos de Itaila.

Se evidenció este renacer en la opulenta ciudad mercantil de Florencia.

• Diplomacia
• Bancos, intercambios comerciales:
• Consciencia de renovación
• Los relatos ya no son todos cristianos: se ocupan muchas fuentes de poetas griegos.
• Mayor libertad ideológica por parte de la religión
• Nuevo laicisismo
• Burguesía: nuva clientela del artista
• Lo que se ve es lo importante (más consciencia empírica)
• Ciencia y tecnología
• Juegos ópticos 
• Humanismo
• Artistas: especialistas complejos (hombre erudito y culto). Las artes abordan diferentes áreas.
• Todavía persiste la crítica a las artes manuales.
• "Para conocer hay que mirar": anatomía, dibujo.
• Genio artístico: facultades únicas, "divinas"

Nuevo rol del artista: al servicio de la sociedad, en especial los nobles

El arte ahora se entiende como creación

Nuevos propósitos en el arte

Juegos ópticos gracias a los nuevos descubrimientos

Los artistas firman sus obras

Se reconoce la labor creadora del artista

Mecenazgos

Publicidad

Simbolismo explícito

Importancia de la estética

Neoplatonismo

Poseer la obra de un artista reconocido otorga valor socil

La corte como estructura social incorpora a los artistas

Los cuadros ahora guardan similitud con la realidad

Búsqueda de realismo pictórico.

Todos los puntos anteriores son claras diferencias con el arte no-mimético de la época medieval.

Época en la que había un descuido general en el realismo, y una desvalorización moral, por parte de la Iglesia, de la sensualidad y sugestión estéticas del arte bello.

Así como la desvalorización absoluta, en la época medieval, hacia el carácter creativo e independiente de un artista, pues sólo dios podía crear.

Se daba más importancia a lo simbólico, lo pedagógico, que a lo visible y explícito.

...

Grupo de artistas liderado por Filippo Brunelleschi crea arte que rompe con las reglas anteriores (gótico).

Uso de la perspectiva y el óleo.

- Giotto fue uno de los primeros artistas que estudió la perspectiva.
- Alhazen: Matemático, físico y astrónomo musulmán. Considerado creador del método científico. Realizó importantes contribuciones al etendimiento de la óptica. Entre ellos, trajo la perspectiva a Occidente.
- Alberti: En su libro "De Pictura" otorga la primera definición de perspectiva científica, tomada de oriente.
- Bruneleschi: Realizó estudios a través de instrumentos ópticos para descubrir los principios geométricos de la perspectiva cónica. Proporcionó a los artistas los medios matemáticos para dominarla.
- Santísima Trinidad de Masaccio: Una de las primeras obras de arte que hace uso metódico de la perspectiva cónica, a través del punto de fuga.

...Perspectiva Atmosférica: los objetos pierden su definición a medida que el plano se aleja...

Artistas destacados del Renacimiento:

-      Giotto

-      Brunelleschi

-      Donatello

-      Masaccio

-      Fran Angélico

-      Sandro Boticelli

-      Jan van Eyck

-      Leonardo da Vinci

-      Alberto Durero

-      Miguel Ángel

-      Rafael Sanzio

-      Tiziano

-      El Bosco

-      Giorgio Vasari

-      Fra Filippo Lippi

-      Pietro Perugino

        El Greco

"Padres" del Renacimiento:

Escritura:

Alberti

(de Pictura)

Arquitectura:

Bruneleschi

(Catedral de Florencia)

Escultura:

Donatello

(David)

Pintura:

Masaccio

(La Trinidad)

...

Pintura en el Norte de Europa (Gombrich):

Fieles a la tradición gótica durante el S.XV 

Innovación por Van Eyck: a pesar de ella, el arte siguió siendo algo de uso y costumbre, no de ciencia.

Los nuevos descubrimientos no inspiraron lo suficiente a los nórdicos. Aun no formaban parte de la modernidad durante el S.XV.

Sin embaro, a ambos lados de los Alpes los artistas se enfrentaban a problemas similares.